28 Fév CONSEILS PRATIQUES POUR CHOISIR VOTRE GUITARE FLAMENCA
Cet article de conseil et d’aide s’adresse particulièrement à tous les followers de notre site, ainsi qu’à toutes les sociétés de vente de guitares du monde entier qui nous connaissent et avec la plupart desquelles nous partageons notre opinion et notre critère pour choisir une bonne guitare flamenca.
En laissant de côté la partie commerciale et en nous fondant sur nos expériences quotidiennes dans le monde merveilleux de la guitare flamenca artisanale, notre but est d’expliquer les raisons et les opinions d’un véritable professionnel du secteur de la guitare flamenca à toutes les personnes qui s’y initient et celles qui, à un moment donné, ont été mal conseillées par des « professeurs » au service d’usines à guitares ou par des entreprises que nous appelons « vendeurs de guitares de saison » – qui vendent des guitares comme s’il s’agissait de vêtements –, afin qu’elles puissent éviter les erreurs et les supercheries existant dans ce monde du marketing qui est, malheureusement, de plus en plus agressif et impitoyable. Vous posséderez ainsi de grandes connaissances pour vous décider pour une guitare ou une autre en fonction de votre budget et de votre goût personnel.
Notre article ne doit donc pas être mis en rapport avec le commerce d’une ou deux marques. Cet article se fonde sur nos connaissances, sur notre longue expérience et sur l’étude de guitares neuves et de seconde main quant aux mesures des échelles et à la hauteur optimale des cordes que doit avoir cet instrument pour affirmer qu’il est confortable. Nous voulons aussi défendre ici le grand nombre de bons et exceptionnels artisans qui travaillent ou ont travaillé en Espagne, en Europe et dans le monde entier, pour que cet article serve vraiment de guide ; autrement, il ne serait qu’un artifice commercial très élaboré visant à orienter les clients vers les produits rapportant la plus grande marge commerciale. En effet, de nombreuses entreprises qui n’ont pas pu obtenir la remise qu’elles voulaient de ces artisans de la guitare – qui réalisent un travail merveilleux et proposent leurs instruments au meilleur rapport qualité-prix –, ne parlent pas d’eux et ne les recommandent pas, ce qui leur occasionnent un préjudice injuste.
Solera Flamenca mise sur une politique et un style de travail différents car nous pensons que notre bénéfice et notre business doivent se fonder sur un véritable conseil désintéressé adressé à nos clients et non pas sur une supercherie opportuniste.
Chapitre 1 : SON D’UNE GUITARE FLAMENCA
Le son d’une guitare flamenca est peut-être le point le plus délicat à traiter car le goût personnel sera le facteur décisif au moment de se décider pour une guitare ou une autre. En général, dans une guitare flamenca nous pouvons entendre un son moins clair et net que dans une guitare classique du fait que les basses (cordes 4, 5 et 6) doivent friser (juste ce qu’il faut) de sorte que le son soit « cassé », à l’instar de ce que entendons dans le « quejío » d’un chanteur ; les aigus, par contre, (cordes 1, 2 et 3) doivent toujours offrir un son net et sans tremblement. Il faut signaler qu’il faut jouer de la guitare avec la pulsation habituelle pour éviter un frisage excessif, comme cela se produit avec une pulsation trop puissante sur les cordes.
Pour ce qui est des basses, nous pourrions diviser le son en deux grands groupes : les basses profondes et les basses brillantes. Une grande guitare a toujours un équilibre parfait entre ces deux qualités. La profondeur est le son qui sort de l’intérieur de la guitare et la fait vibrer, la brillance par contre est un son plus superficiel qui donne à l’instrument ce son de « métal » si beau et nécessaire dans une bonne guitare flamenca.
Dans les aigus, nous pouvons différencier les doux/chauds et ceux qui, au contraire, sont brillants et agressifs. Dans ces deux groupes, nous trouverons des qualités à évaluer comme le sustain (durée d’une note après la pulsation), la richesse des harmoniques tout le long du diapason, le volume et la projection des notes… qui nous mèneront à choisir une guitare selon nos préférences et le son qui va le mieux avec notre manière de jouer car une personne ayant un style dans lequel prédominent les grattages et le pouce aura besoin d’une guitare différente de celle que nécessite quelqu’un ayant un style plus lyrique et expressif dans lequel prédominent les silences et les espaces entre les notes, où le sustain et les harmoniques dégagés par la guitare seront des facteurs décisifs. Nous pouvons donc conclure en affirmant qu’il est très difficile de dire quel type de son est meilleur qu’un autre dans une guitare car cela dépendra exclusivement du goût personnel du guitariste et de sa manière particulière de jouer de l’instrument.
CHAPITRE 2 : LONGUEURS D’ÉCHELLE ET FORMES GÉOMÉTRIQUES DU MANCHE
Nous ne parlerons pas de mesures exactes quant à l’échelle du manche (650 mm, 660 mm, 670 mm…) ni de ses formes ou épaisseurs pour recommander la meilleure mesure car l’anatomie de chaque personne et de ses mains est différente, tout comme leur taille. Si nous le faisions, nous donnerions un faux conseil au client visant seulement à le conduire vers l’instrument que nous voulons vendre.
Par notre travail, nous sommes fréquemment en contact avec de nombreux artisans de la guitare, avec des guitaristes professionnels et amateurs pour lesquels les longueurs d’échelle du manche ou diapason n’ont guère d’importance. En fait, entre une guitare ayant une échelle de 670 mm et une autre de 650 mm, il n’y a que 20 mm de différence qui, répartis sur toutes les touchettes, représentent un très petit écart auquel il est leur est facile de s’adapter. L’artisan construit ses guitares en utilisant différents patrons et c’est le client qui a la possibilité de choisir sa longueur d’échelle.
Nous ne pourrons jamais dire qu’un luthier construit toutes ses guitares à une échelle « standard », valable pour tout le monde car, en fait, l’artisan fait la guitare selon les besoins et préférences du client, que ce soit une société ou un particulier. Par conséquent, le facteur le plus important quand il s’agit de choisir une guitare ayant une échelle ou une autre se réduit aux goûts et préférences du guitariste et jamais du vendeur.
CHAPITRE 3 : DISTANCES ENTRE LES CORDES ET HAUTEURS NORMALES
Quand nous parlons des hauteurs des cordes, nous parlons de l’écart entre la corde et la touchette douze et entre la corde et la guitare dans la zone du chevalet.
Et il s’agit aussi d’un sujet très subjectif. Tout comme dans le chapitre 2, nous ne pouvons pas parler de mesures exactes. Si vous observez et comparez les différentes mesures et hauteurs des cordes des guitares de notre site, vous verrez qu’elles sont très semblables mais avec de petites variations, même quand il s’agit de guitares d’un même artisan et modèle. Au fil des années, j’ai eu dans mes mains des guitares ayant des hauteurs et des écarts de cordes très différents, des guitares avec 10 mm de hauteur entre les cordes et le chevalet et de 2,5 mm de hauteur sur la touchette 12 qui ont été très confortables pour moi, et des guitares avec 8 mm sur le chevalet et 3 mm sur la touchette avec lesquelles je ne me suis pas senti à l’aise et qui ont été par contre très confortables pour d’autres guitaristes. C’est-à-dire que chaque guitariste est différent et que le confort d’une guitare avec une hauteur de cordes ou une autre dépend de nombreux facteurs.
Bien sûr, nous devons considérer les hauteurs des cordes à certains points de la guitare qui doivent se trouver dans une mesure oscillant entre 2,5 et 3,2 mm de hauteur sur la touchette 12 et entre 7 et 10 mm sur le chevalet, aucune n’étant meilleure que l’autre et ne dépendant que du propre guitariste.
Ces mesures pourront varier selon le type de construction de l’instrument dans laquelle intervient une multitude de facteurs comme le fond, la densité naturelle du bois, etc. et le facteur humain car, s’agissant de guitares artisanales, les distances et les hauteurs peuvent varier entre chaque instrument. Le passage du temps et les conditions climatiques (chaleur, humidité, changements de température), la tension des cordes, etc. peuvent aussi donner lieu à des variations importantes dans une guitare, tout comme la qualité des matériaux employés. Dans les instruments construits par des artisans reconnus pour leur expérience et leur choix des matériaux et des bois séchés de toute première qualité, il est plus rare que les instruments subissent des variations avec le passage des années.
Si quelqu’un vous dit qu’une guitare neuve est meilleure qu’une guitare de seconde main en argumentant que, avec ces dernières, un luthier doit souvent intervenir pour retoucher le diapason, l’ébène ou autre chose, faites attention car ce n’est pas vrai ; les guitares de seconde main que nous trouvons sont parfaites dans 95 % des cas, le manche n’a pas souffert de mouvement et aucune intervention n’est nécessaire (même dans des guitares de plus de cent ans). En fait, le plus habituel c’est que le manche reste à sa place, à moins que le propriétaire précédent ait préféré utiliser pendant longtemps une tension supérieure à la normale (ce qui accroît le risque de courbure du manche). Quoi qu’il en soit, ceci pourrait être résolu de nombreuses manières que nous n’expliquerons pas ici ; nous dirons simplement que, pour notre part, dans ces cas-là nous préférons ne pas acheter la guitare car la réparation nécessaire pour résoudre le problème altère souvent la qualité du son original et nous recommandons alors de l’acheter à un prix inférieur à la cote de chaque artisan sur le marché, un sujet que nous traiterons aussi dans cet article.
Pour ce qui est de la meilleure manière de savoir quelle guitare est plus confortable pour chacun, le mieux est d’avoir l’occasion d’en essayer plusieurs ayant différentes hauteurs de cordes et longueurs et, si possible, provenant de différents artisans afin de les comparer et d’apprécier celle qui s’adapte le mieux à notre style et pulsation pour faire le choix le plus juste.
Cela n’est possible que lorsqu’on peut essayer une grande variété de guitares de différentes époques et différents luthiers, comme vous pouvez le faire avec Solera Flamenca ou en visitant les ateliers des luthiers qui disposent parfois d’une guitare construite pour l’une de leurs clients mais qui n’a pas encore été livrée ou d’une guitare qui n’est pas en vente et sert de modèle pour que les clients puisse l’essayer. Ils vous recevront toujours cordialement et vous offriront souvent la possibilité de suivre le processus de construction de votre propre guitare dans leur vaste gamme de variantes et particularités ; c’est une belle expérience à vivre. Un bon artisan ne vous recommandera jamais rien sans vous avoir écouté et sans connaître ce que vous recherchez vraiment, vos besoins, vos goûts et préférences, à la différence de certaines entreprises de ce secteur dont le seul but est de vendre ce qui les intéresse ou ce qu’ils ont en disponibilité sans vous conseiller. C’est pourquoi nous vous recommandons de suivre les pas suivants :
PAS 1 : demandez à des amis amateurs de guitare ou à des professionnels expérimentés et vous informer via les réseaux sociaux, les forums, etc.
PAS 2 : contactez les entreprises renommées, les plus sérieuses et professionnelles du secteur de la guitare flamenca, ayant une grande expérience basée sur l’étude du marché et sur des situations vécues dans ce domaine qui, comme nous, peuvent démontrer à leurs clients que le plus important est d’avoir une guitare dont ils se sentent pleinement satisfaits même s’ils ne font pas leur acquisition chez nous.
PAS 3 : tirez vos propres conclusions en considérant toujours qu’un vendeur qui vous conseille sincèrement fera toujours preuve d’un grand respect envers les luthiers. N’oublions pas que l’artiste ou le maître sont les luthiers, pas le vendeur. Le vendeur ne pourra que régler la guitare aux goûts et préférences du client. S’il s’attribue un mérite concernant l’instrument – en disant que l’amélioration provient de ses réglages ou des conseils qu’il a donnés au luthier –, il fait preuve d’un manque de respect envers l’artisan.
Pour éviter les confusions et les malentendus, nous tenons à dire que les guitares artisanales d’un même constructeur ne sont ni meilleures ni pires dans telle entreprise ou tel magasin, c’est-à-dire qu’elles n’ont pas une meilleure qualité dans un magasin plutôt que dans un autre ; ceux qui le disent ne le font que dans l’intérêt de leur entreprise pour discréditer leurs concurrents avec des mensonges, et ce autant pour des guitares neuves que pour des guitares de seconde main d’un même artisan. Nous voulons donc alerter sur ces faux arguments du vendeur pour obtenir la vente d’un instrument.
Toutes les guitares neuves sont réglées par l’artisan qui les a créées conformément à ses modèles de sorte que le client ait la possibilité d’un réglage final des mesures selon ses spécifications concrètes. Ceci est habituel dans les guitares neuves, soumises à un réglage final simple pour les adapter aux préférences du guitariste ; nous recommandons de faire faire cette tâche par l’artisan afin d’éviter des dommages pouvant se produire suite à un manque d’expérience. Nous-mêmes ou toute entreprise sérieuse et professionnelle vendant une guitare flamenca doit pouvoir compter sur son artisan de confiance pour réaliser ce travail de manière satisfaisante.
CHAPITRE 4 : CONNAÎTRE LA COTE D’UN INSTRUMENT POUR S’ASSURER QU’IL NE PERDRA PAS DE LA VALEUR DANS LE FUTUR
C’est un sujet très intéressant et délicat à traiter aussi avec d’autres sociétés car ceux qui connaissent notre politique de prix savent quelles sont les cotes réelles de chaque instrument. Si vous ne trouvez pas sur notre site un artisan donné, nous vous conseillons de nous contacter afin de vous informer et vous conseiller car, même si ce n’est pas fréquent, certaines guitares apparaissent parfois – que nous appelons « fantômes » (guitares d’usine avec l’étiquette d’un artisan) ou qui proviennent de luthiers peu expérimentés qui offrent leurs guitares de faible qualité – qui sont très éloignées de la sélection soignée de Solera Flamenca. C’est pourquoi nous n’avons pas inclus un volet indiquant GUITARES ARTISANALES DE STUDIO où ces dernières devraient être exposées.
Concernant les cotes, nous ne pouvons pas offrir de données concrètes, ni prédire une tendance à la hausse dans le futur. Mais grâce à notre expérience et en nous fondant sur une vaste étude des prix de vente, nous avons pu constater une augmentation substantielle des prix des guitares flamencas de maîtres artisans des années 20 à nos jours. N’oublions pas qu’une guitare artisanale n’est pas un article de mode et qu’elle se revalorise avec le temps en fonction de son état de conservation original, de la qualité de l’instrument et, bien sûr, de la renommée de l’artisan. Pour tout cela, nous pouvons garantir au client que l’achat d’une guitare artisanale est un investissement sûr à court et à long terme.
Une guitare neuve d’un artisan luthier aura toujours un prix supérieur à une de seconde main du même luthier en activité, puis le prix oscillera sur la base de celui de ses guitares de seconde main à l’époque où il exerçait et enfin le prix augmentera ou baissera selon la qualité de ces dernières et les unités disponibles sur le marché de marques reconnues et prestigieuses Il faut aussi signaler que, parfois, la valeur sur le marché de certaines marques de guitares peut être manipulées par des campagnes de marketing dans lesquelles apparaissent les noms et les images de célèbres guitaristes et concertistes jouant des guitares de ces marques dont ils font la promotion contre des guitares gratuites. Nous recommandons d’en tenir compte au moment de choisir une guitare flamenca.
Nous vous encourageons à nous visiter sur Solera Flamenca ou à traiter avec une autre société disposant d’une grande variété et choix de guitares de différents artisans et époques. Vous pourrez ainsi voir et apprécier la réalité concernant les cotes et trouver un conseil utile et nécessaire pour choisir une guitare flamenca à la hauteur de vos attentes et possibilités.
(Les guitaristes Antonio Moya et Ángel Luís Cañete essaient des guitares à Solera Flamenca)
Après avoir étudié le monde de la guitare, après m’être informé et avoir parlé avec des artisans luthiers, après avoir entendu différentes opinions, après avoir profité de la guitares dans des réunions avec d’excellents guitaristes professionnels, avec de très bons amateurs et avec la plupart des meilleurs luthiers, et avec mes plus de 18 ans passés à étudié le monde de la construction de la guitare flamenca artisanale espagnole et des artisans depuis l’époque d’Antonio de Torres Jurado, voici ma réflexion et ma conclusion :
Si nous discréditons et ne sommes pas capables d’aider et de collaborer directement ou indirectement avec tous les artisans luthiers dont les efforts et l’éternel apprentissage et étude nous permettent de disposer avec fierté d’une liste importante et sélecte de marques sur le marché et si, pour un simple intérêt économique personnel, nous ne reconnaissons que deux ou trois marques, nous allons à l’encontre de nos propres intérêts et de ce merveilleux métier artisanal, celui du « luthier » qui met dans sa tâche toute son âme, les connaissances de ses prédécesseurs et de nombreuses années de travail quotidien pour nous offrir la possibilité de choisir notre meilleure guitare flamenca, qu’elle soit neuve ou de seconde main.
J’achève cet article en vous remerciant et en souhaitant que les commentaires et conseils exposés vous soient utiles pour choisir la guitare flamenca que vous désirez.